Khi AI và animation kết hợp, phản ứng trái chiều từ khán giả gần như là điều khó tránh. Từ AI phân tích đến công cụ tạo hình ảnh, công nghệ này vẫn vấp phải sự phản đối mạnh trong ngành hoạt hình, đặc biệt trước những lo ngại kéo dài về bản quyền và nguy cơ ảnh hưởng đến việc làm của các nghệ sĩ.
Trong bối cảnh đó, một đoạn hoạt hình AI mới đây của tác giả Antrofrog bất ngờ viral nhưng lại khiến tranh cãi nóng lên. Từ phong cách hình ảnh có cảm giác quen thuộc đến cốt truyện kỳ lạ, người xem nhanh chóng nhận ra tác phẩm được tạo bằng AI và không ít người công khai bày tỏ sự khó chịu.
Sử dụng “Smooth Operator” của Sade làm nhạc nền, đoạn phim theo chân một người đàn ông cao lớn cầm ô đi dạo quanh thành phố. Trên đường đi, nhân vật liên tục “sắp xếp lại thế giới”: đỡ những chậu cây sắp rơi khỏi cửa sổ, cứu mèo mắc kẹt trên cây… tất cả với vẻ mặt lạnh lùng, thản nhiên.
Thoạt nhìn, đây chỉ là một đoạn hoạt hình vui nhộn. Nhưng khi quan sát kỹ hơn, sự pha trộn giữa nhiều phong cách bắt đầu gây chú ý. Nhân vật chính trông như một phản diện anime lạc vào phim Disney cổ điển, trong khi các nhân vật nền lại gợi nhớ từ tranh minh họa sách thiếu nhi đến những cartoon vintage của The New Yorker.
Đoạn phim được Antrofrog chia sẻ trên X đã thu hút hơn 23,7 triệu views , hơn 100K yêu thích và hàng ngàn bình luận.
Smooth Operator pic.twitter.com/q6kGNAkh1W
— Antrofrog (@antrofrog_) September 26, 2026
Tranh cãi vì thiết kế nhân vật “quen mắt”
Một số người xem thậm chí cho rằng thiết kế nhân vật có dấu hiệu vay mượn từ các tác phẩm có sẵn. Khi nhìn thấy cậu bé cầm kem trong phim, một bình luận đặt câu hỏi: “Đó có phải Ben trong Song of the Sea không?”
Một người khác mỉa mai: “Vì AI không có bản quyền, chúng ta cứ lấy thiết kế của anh chàng cầm ô rồi nhận là của mình đi. Nó sẽ tuyệt hơn nhiều trong tay những nghệ sĩ thực sự.”
Không chỉ hình ảnh, cốt truyện cũng bị soi xét. Một tên cướp bị lấy mất chiếc túi rồi chiếc túi được trao cho một bà cụ vốn đã có túi; nhân vật chính xoay một đứa trẻ đang đi scooter ra giữa đường, thậm chí còn làm hỏng bức tranh của người khác.
Một người dùng X cho rằng cơ hội bị bỏ lỡ lớn nhất là bộ phim không kết thúc bằng cú twist chiếc ô của nhân vật chính bị hỏng và trở nên vô dụng khi trời mưa, đồng thời chỉ trích tác phẩm thiếu những nguyên tắc kể chuyện cơ bản.
Khi người xem bắt đầu nghi ngờ từng khung hình
Với một số khán giả, vấn đề đáng lo hơn lại nằm ở việc hoạt hình AI ngày càng có vẻ giống sản phẩm do con người tạo ra.
“Bi kịch của nghệ thuật AI thậm chí không phải là nó trông xấu, mà là nó buộc bạn phải trở thành một người hoài nghi,” một người dùng X viết.
Theo bình luận này, khi người xem bắt đầu tự hỏi liệu một cử chỉ, nhịp điệu hay khoảng dừng trong phim có thực sự là chủ ý sáng tạo, hay chỉ là kết quả từ một chương trình đang tính toán xác suất, cảm giác nhập tâm cũng biến mất.
Sự phát triển của hoạt hình tạo bằng AI vì thế tiếp tục đặt ngành sáng tạo trước những câu hỏi về bản quyền, vai trò của nghệ sĩ và ranh giới giữa sáng tạo của con người với nội dung được tạo từ prompt. Khi các công cụ ngày càng hoàn thiện và dễ tiếp cận, cuộc tranh luận về việc tác phẩm AI có thể đứng ngang hàng với nghệ thuật do con người tạo ra hay không có lẽ sẽ còn tiếp tục.